11 de junho de 2022

Tudo que você podia ser

Exposição:

Tudo que você podia ser.

Felipe Guatura

Desenho e Pintura Digitais

Abertura 11.06.2022

A Escola Municipal Cynthia Cliquet Luciano reinaugura a galeria Cândido Portinari com a exposição: Tudo que você poderia ser, do ex-aluno Felipe Guatura.

Felipe é um jovem artista inquieto e talentoso estudante de Artes Visuais pela Universidade Federal do Reconcavo da Bahia.

A presença de Felipe com sua obra em nossa escola é um grande estímulo e inspiração para todos que acreditam na força transformadora da arte.

Com a palavra, o artista:

Talvez numa jornada por significado a vida tenha me tornado um artista. Com estas palavras, pretendo pintar uma pequena parte da minha própria existência, tal como realizei no decorrer dessas doze ilustrações.

Esta exposição é um desdobramento das experiências em observar a mim mesmo nesses últimos três anos. Através dela revisito minhas memórias de infância, saúdo meus ídolos e encaro minhas inseguranças e anseios.

Embora cuidadosamente selecionadas para a exposição, não havia um planejamento específico durante o período em que realizei cada uma das doze imagens — que se estende de junho de 2019 a maio de 2022 —, os desenhos vieram à tona porque precisavam sair e existir fora de mim com um significado próprio.

Meus processos criativos são tão orgânicos quanto os de qualquer outro artista convencional. Minha mesa digitalizadora e computador funcionam como um pincel, uma tela e uma paleta infinita de cores e possibilidades.

Penso que através dessa exposição posso construir uma ponte entre mim e o público, ou seja, a arte e a experiência pessoal de cada observador. Como um ex-aluno desta escola, sinto como se retornasse à minha própria casa. Sendo assim, convido-os a experienciarem este percurso ao longo de cada uma das obras e a estarem abertos para os diferentes sentimentos e reflexões que elas possam provocar!

13 de novembro de 2021

A arte dos Ndebele

Eme Viegas - 30/04/2015

A África é um continente cheio de curiosidades e trajes interessantes, estampados por todos os lados. Um deles vem do grupo étnico Ndebeles , da África do Sul e do Zimbábue, que tem o traje de pintar, ou melhor, estampar suas com muitos núcleos e formas marcantes.

Pouco se sabe sobre as casas, mas aparentemente teve origem na tribo nguni , composta por quase dois terços da população negra da África do Sul. Após uma troca e mistura de culturas, conforme as casas passaram a ser pintadas como resultado estas relações. Acredita-se que após uma terrível derrota numa guerra contra colonos de língua holandesa, chamados de Boers, pouco antes do início do século XX, o oprimido passou então a utilizar as pinturas como simbologia de identificação entre povo eles, comunicando-se secretamente uns com os outros através da arte.

O traje da padronagem nas fachadas não foi identificado pelos inimigos, sendo interpretados apenas como algo decorativo, e assim deu-se continuidade ao que marcou uma época de desentendimentos e conflitos. A resistência foi então marcada por estes murais coloridos e de estilo único, sempre pintados por mulheres , tornando-se uma tradição passada de geração em geração pelas matriarcas da família. Sendo assim, o visual da casa indica que ali vive uma boa esposa e mãe, responsável pela pintura das portas externas, paredes frontais, laterais e interiores também.

Antes da década de 1940, utilizavam apenas pigmentos naturais, pintados às vezes com os dedos nas paredes de barro, que eram posteriormente enxurrados pelas chuvas de verão. Após o período, introduziram então os pigmentos acrílicos e os desenhos têm evoluído cada vez mais, até por conta da influência externa. No entanto, ainda é possível encontrar as pinturas mais tradicionais em áreas remotas, como na província de Nebo, com as cores predominantes desde seu surgimento: fortes linhas pretas, marrom, vermelho, vermelho escuro, amarelo-ouro, verde, azul e ocasionalmente , o rosa. Outras aldeias Ndebele para se visitar são Mapoch e Mpumalanga.

(Texto disponível em: https://www.hypeness.com.br/2015/04/a-etnia-africana-que-usa-as-fachadas-de-suas-casas-como-tela-para-pinturas-coloridas/)

01º de setembro de 2021

Exposição do fotógrafo Henrique Pimenta

Manguezal da Enseada /Canto do Mar: vida que pulsa

Encontro das águas

Quero-quero

Mangue branco

Mangue branco em flor

Biguás

Colhereiro

Caminho do mangue

Estuário

Conchas

Encontros

Preservação

Caranguejo

Olhar infinito

Hibisco

Cuidado

Lagoa do mangue

Olhares

Flor de hibisco

Invasão

Siri

09 de julho de 2021

Artista Cibele Melo

Exposição

Arte de Cibele Melo

Inauguração do site: 28 de maio de 2021

Artista Bernadete de Lourdes Silva

Exposição

Da alma - o processo da pintura

Bernadete de Lourdes Silva nos brinda com a exposição “Da Alma - o processo da pintura”.

A mostra é um recorte de sua trajetória artística, fruto de uma busca incessante das verdades, dúvidas, incertezas, ensinamentos, construções e desconstruções de conceitos e paradigmas. Enfim, aborda todo o espectro mágico que envolve o agitado, complexo e misterioso processo criativo.

A carreira da artista é fruto de muito trabalho, leituras, encontros e desencontros, pesquisas e coragem. Sim! Coragem para viver a angústia do encontro consigo mesma, com seu universo onírico, imagético, arquetípico. Coragem para engravidar, gestar e parir a obra-filha, que nasce e já é, caminhando independente para habitar o mundo autônoma, e ser testemunha de seu tempo.

Por tudo que foi dito e ainda o que não encontrou palavras para expressar o indizível, convidamos a todos e todas para viajar com calma, e com a curiosidade de uma criança ao olhar o mundo pela primeira vez, pelo banquete de cores, formas, linhas, texturas e planos ofertados pela exposição “Da Alma - o processo da pintura”.

Emanuel A. R. Araújo